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“A Future Without Borders, Fashion Without Limits” Runway Show “Emerging Elegance” di Fashion Vibes Museo Diocesano di Milano 20 settembre

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La prossima edizione della Milano Fashion Week si terrà dal 17 al 23 settembre 2024. I riflettori saranno puntati sulla moda femminile SS 2025 e faranno brillare ancora una volta Milano come capitale italiana della moda.

 “A Future Without Borders, Fashion Without Limits” il Runway Show “Emerging Elegance” di Fashion Vibes è senza dubbio uno dei momenti più attesi della prossima Settimana della Moda con  designer che hanno già sfilato ma anche quelli al loro debutto. Saranno le grandi sale del Museo Diocesano, il 20 settembre, ad ospitare il grande evento che presenta i designer arrivati dal mondo con le nuove collezioni che detteranno le tendenze moda, accessori e beauty per le prossime stagioni……

“Summer 2025: A Future Without Borders, Fashion Without Limits” – questo il motto di una serata/evento destinata a ridefinire i confini della moda, abbracciando un futuro senza limiti. La sfilata vedrà protagonisti alcuni dei più promettenti talenti emergenti della scena internazionale, designer selezionati con cura per la loro visione innovativa e la capacità di rompere gli schemi. Le loro collezioni SS 2025, presentate in anteprima assoluta, offriranno una finestra esclusiva sul futuro della moda.

Tra i nomi presenti: Haifa G., Fioletowy, TutTrostyle, The Gem, G.Stars.Kids, 2Tours e 6AD Stitches.

Haifa G. è più di un marchio di moda; celebra le donne di tutti i background. La prossima collezione SS 2025, “COLOR DISOBEDIENCE”, presenta motivi audaci ed elettrizzanti che sfidano le norme della moda e incoraggiano l’individualità. Dai vestiti d’avanguardia adornati con stampe vivaci alle giacche e pantaloni ribelli in tonalità intense, questa collezione ispira le donne a esprimersi senza paura. Haifa Ghodhbane, fondatrice e direttore creativo, sottolinea l’impegno del marchio verso design unici e accattivanti, mantenendo pratiche etiche e onorando il suo talentuoso team.

Fioletowy unisce l’arte globale con l’artigianato indiano, offrendo guardaroba eleganti che mescolano moda senza tempo con stili internazionali. La collezione SS 2025, “Lamp on a Stand”/ “A Town Built on a Hill”, è ispirata a Matteo 5:14 e celebra il potere della luce. Questa collezione di 15 outfit fonde estetiche regali europee con artigianato indiano, prendendo spunto dagli storici paesi collinari europei. Tessuti lussuosi come seta indiana e velluto, abbinati a strutture scolpite, evidenziano un design meticoloso. La fondatrice Samatha Chandrashekar enfatizza l’impegno del marchio nell’abbinare  il design orientale e occidentale con l’eccezionale arte indiana.

TutTrostyle mira a far sentire unica la donna che indossa i suoi abiti da sposa, da sera e una linea per bambini, abiti realizzati a mano. Conosciuto per la sofisticazione e lo stile, il marchio presenterà la collezione SS 2025, “New Breath”, che celebra l’individualità con una gamma di abiti in tonalità pastello e colori vivaci, caratterizzati da tessuti lussuosi come seta, chiffon e pizzo ricamato. Ogni pezzo abbina il design classico e contemporaneo, adornato con dettagli intricati come fiocchi, ruches e decorazioni 3D. La fondatrice Tatsiana Trafimenkava sottolinea che ogni abito è creato per esaltare la bellezza di ogni ragazza nel suo giorno speciale.

The Gem, fondato nel 2023, è stato creato per colmare il divario nella moda elegante e versatile. Specializzato in seta pura, offre abbigliamento quotidiano, per il tempo libero, da sera, da resort, kaftani e abaya. La prossima collezione SS 2025, “Desert Rose”, trae ispirazione dalla rosa del deserto, mescolando colori estivi con il classico pied-de-poule e evocando le tonalità del tramonto. Progettata per la donna moderna, include abiti, pantaloni, gonne, top e kaftani in tonalità desertiche e terrose. La fondatrice Moshira Ismail sottolinea il lusso, il comfort e le proprietà uniche della seta, che l’hanno ispirata a creare i propri capi.

G.Stars.Kids, fondata da Ekaterina Rozhdestvenskaya, offre abbigliamento audace e stiloso per bambini e adolescenti. La nuova collezione SS 2025, “Urban Play”, unisce comfort, stile e sostenibilità attraverso materiali riciclati. Ispirata allo street style, presenta un mix di tulle, guipure, maglieria e denim in una vivace palette di blu denim, nero, verde lime e arancione. La collezione è progettata per uno stile di vita attivo che ha per focus l’individualità e la moda contemporanea.

Fondato nel 2014 a Riyadh, Saudi Arabia, 2TOURS è specializzato in borse da viaggio e accessori di alta gamma che combinano eleganza, praticità e maestria artigianale. La nuova identità del marchio onora il suo patrimonio mentre abbraccia l’innovazione, introducendo nuovi design accanto ai suoi best-sellers classici. L’ultima collezione include borse da viaggio versatili e borse a mano, progettate per viaggiatori moderni e professionisti, combinando lusso e praticità. Le borse dai colori distintivi non sono solo stilose ma anche facili da individuare sui nastri dei bagagli.

6AD STITCHES è un giovane marchio di moda noto per il suo crochet e knitwear fatti a mano, enfatizzando l’individualità e la sostenibilità rispetto al fast fashion. La designer, Antonia Sprenger, che ha iniziato a fare crochet come terapia dopo una crisi di salute che le ha cambiato la vita, ha fondato 6AD STITCHES come simbolo di trasformazione e resilienza. presenterà la sua collezione SS 2025 progettata per sfidare la moda convenzionale; ogni pezzo presenta strutture asimmetriche, zip, patchwork e colori audaci. Una capsule collection che fonde lusso e mistero, riflettendo la visione creativa e il percorso personale della designer. I pezzi del marchio, che richiedono da 10 a 40 ore per essere creati, sono una testimonianza del Slow Fashion celebrando l’unicità di chi li indossa.

Un ringraziamento speciale è rivolto a VAMP ACADEMY, il partner ideale per preparare i talenti emergenti a diventare protagonisti nell’arte e nella bellezza, che gestirà il backstage trucco e capelli. VAMP ACADEMY, la prima Academy in Italia a offrire corsi di altissimo livello nel settore beauty, moda e arti visive, con un concept internazionale e professionisti attivi nel settore, Fondata dalla Dott.ssa Alessandra Dini, CEO e National Ambassador di Rimmel London Italia, l’Academy trasmette alle nuove generazioni i segreti del mestiere, con 19 anni di esperienza nel campo.

L’evento sarà arricchito da un esclusivo cocktail, “Euphoria Elixir”, un’esperienza sensoriale unica in un’atmosfera raffinata e sofisticata. Il dress code suggerito è “Keep it simple and elegant, or amaze everyone”, invitando gli ospiti a esprimere il proprio stile con eleganza e audacia.

Per ulteriori informazioni:

Sito Web: http://www.fashionvibes.com
Email: press.fashionvibes@gmail.com

 

 

 

 

 

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MAX MARA Primavera-Estate 2027- FAR HORIZON

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«Di tutte le meraviglie del mondo, l’orizzonte è certamente la più grande».

Freya Stark

Max Mara si ispira alle donne audaci e cosmopolite degli anni ’30; straordinarie pioniere che hanno tracciato rotte inesplorate sulle mappe e nel tessuto sociale del loro tempo. Dall’intrepida esploratrice Freya Stark alla fotografa naturalista Osa Johnson, fino alla pilota Eva Dickson e alle impavide aviatrici Amelia Earhart e Beryl Markham: figure che hanno dimostrato quanto il talento e la determinazione femminile non conoscano confini.

È esplorando i loro bauli e i loro accessori da viaggio che Max Mara definisce un universo estetico dedicato alla donna di oggi, chiamata ogni giorno ad attraversare una rotta fatta di nuove sfide e destinazioni.

L’UTILITY INCONTRA L’ETEREO

La silhouette è un esercizio di contrasti, in cui Max Mara intreccia la praticità dell’abbigliamento d’avventura con la raffinatezza dei look da salotto. Lino e gabardine lucente, definiscono una collezione in cui la protagonista è la giacca da safari, reinterpretata.

Drappeggiata e annodata sul fianco, oppure lunga e fluida come uno spolverino, l’iconica giacca da esplorazione porta una nuova idea di glamour nel cuore della giungla urbana. A controbilanciarne il carattere funzionale, camiknickers rivisitati con gli shorts, gonne fluide e sinuose maglie slinky.

LA SARTORIALITÀ INCONTRA IL CARATTERE

Per affrontare il mondo contemporaneo occorre carattere: la sartorialità si trasforma attraverso dettagli funzionali, con un approccio pragmatico e divertente.

Il gilet cargo, progettato per essere indossato con disinvoltura sopra una giacca sartoriale realizzata nello stesso tessuto, porta la funzionalità a un nuovo livello. L’estetica aviator trova la sua massima espressione nelle giacche essenziali impreziosite da cinghie in pelle e D-ring.

Creata all’insegna di una praticità sofisticata, la multi-bag Max Mara si trasforma con disinvoltura da tracolla a clutch o a zaino.

A completare il guardaroba da esploratrice, tute in organza d’ispirazione utilitarian e un trench dalle proporzioni ampie, stretti in vita da una cintura portata bassa, definiscono una nuova idea di eleganza rilassata.

DAL DESERTO ALLA CITTÀ

Max Mara lo sa bene: oggi le vere sfide non si affrontano nel deserto, ma nella vita di tutti i giorni. Sono il tragitto tra casa e scuola, il traffico dell’ora di punta o il passaggio continuo da una riunione a una serata di gala.

Se da un lato la collezione evoca il romanticismo di una spedizione in canoa, dall’altro ogni capo è progettato con assoluto rigore per misurarsi con la dinamica realtà di oggi.

Nasce così un guardaroba per la donna contemporanea, che affronta la giornata con la determinazione di un’esploratrice del passato, capace di trovare lo straordinario nella vita quotidiana.

Make up: Lisa Butler NARS
Hair: Odile Gilbert WELLA
Nails: Violette
Music: Johnny Dynell

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DSQUARED2 Pring Summer 2027 Collection

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DSQUARED2 SPRING SUMMER 2027 WOMEN’S COLLECTION

La collezione Dsquared2 Primavera Estate 2027 è un sogno febbrile fatto di luce di candela e neon, santi dorati e pelle nuda. Attitudini provocatorie nascondono cuori teneri, mentre l’innocenza si trasforma in una ribellione senza pentimenti.
Ispirandosi al romanticismo febbrile e alla giovinezza ribelle di Romeo + Juliet di Baz Luhrmann, al glamour provocatorio della cultura pop anni Ottanta e all’immaginario sacro della devozione italiana, Dean e Dan Caten esplorano le contraddizioni del fascino femminile, spogliandolo delle convenzioni per mettere a nudo corpo e anima.
La donna Dsquared2 si lascia andare, deliberatamente. Sensuale senza compromessi e ribelle per istinto, si libera degli strati, rivelando un lato più intimo sotto il suo atteggiamento di sfida. La sua innocenza è venata di irriverenza, la sua vulnerabilità si esprime con una sicurezza disarmante. Libera da finzioni e inibizioni, rivela la propria vera essenza.
I dettagli ispirati alla lingerie vengono lasciati volutamente in vista. Delicati bordi in pizzo fanno capolino da abiti tagliati in sbieco e top drappeggiati monospalla, mentre il power dressing assume una connotazione provocatoria: tailleur con minigonne in pizzo abbinati a reggiseni a vista e completi sartoriali neri interrotti da inserti di slip rosa cipria. Giacche corte, scollature profonde e pance scoperte privano i codici dell’abbigliamento della loro formalità, mentre tonalità acide e brillanti infondono una scarica di energia anni Ottanta.
Abiti sinuosi e aderenti avvolgono il corpo con un fascino da notte fonda, mentre orli asimmetrici e tagli audaci amplificano la sensualità. Il denim délavé si reinventa in pantaloni capri, con dettagli di cimosa in vita che disegnano il profilo di un perizoma, mentre inserti in pizzo e applicazioni decorative sovvertono i codici del jeans classico. Cinture statement con fibbie oversize e dal carattere deciso stringono minidress effetto corsetto e sottolineano il denim a vita bassa, conferendo all’insieme un’attitudine più grintosa.
Audacemente sensuale, una nuova stampa floreale tropicale evoca l’esuberanza della cultura pop anni Ottanta, con il verde lime acido e il rosa shocking ad accendere la palette cromatica. Sacri cuori si intrecciano a rigogliose fioriture e immagini ispirate ai tatuaggi tradizionali, dando vita a un mix travolgente di romanticismo e irriverenza.
I riferimenti alla devozione religiosa diventano un linguaggio decorativo provocatorio. Croci appuntate sulle canotte, rosari che si trasformano in spalline per abiti asimmetrici, medaglioni e ciondoli che conferiscono un carattere più deciso a sandali essenziali e appena accennati.
La borsa Roxy ritorna con la sua iconica silhouette East-West, arricchita da cinture e fibbie che ne accentuano il carattere audace e senza paura.
Non è certo una damigella in pericolo. Santa o peccatrice?

DSQUARED2 SPRING SUMMER 2027 MEN’S COLLECTION

La collezione Dsquared2 Primavera Estate 2027 è un sogno febbrile fatto di luce di candela e neon, angeli tatuati e desideri proibiti. Uomini dal carattere deciso e dal cuore tenero, che indossano la propria spavalderia come un’armatura e la vulnerabilità come un’impronta indelebile.
Ispirandosi al romanticismo febbrile e alla giovinezza ribelle di Romeo + Juliet di Baz Luhrmann, all’attitudine della cultura rap e all’immaginario sacro della devozione italiana, Dean e Dan Caten mettono in discussione le convenzioni della mascolinità, portando alla luce le emozioni autentiche che si nascondono sotto le sue asperità.
L’uomo Dsquared2 non ha nulla da dimostrare e ancora meno da nascondere. Sicuro e magnetico nella sua presenza, mostra le proprie emozioni con una disarmante naturalezza. Il rapper italiano Promessa incarna questo spirito senza compromessi nelle immagini della collezione, facendosi voce di una generazione che esibisce i propri sentimenti con la stessa audacia del proprio atteggiamento.
La sartorialità viene rovesciata e privata delle sue convenzioni. I completi doppiopetto assumono proporzioni rilassate, mentre i pantaloni corti dai tagli grezzi rivelano le fodere sottostanti. Le costruzioni sartoriali vengono portate allo scoperto: le cinture interne dei pantaloni si spostano all’esterno e l’architettura nascosta delle giacche diventa un dettaglio decorativo a forma di croce sulle camicie. I gilet lasciano intravedere busti tatuati, mentre i boxer fanno capolino sopra pantaloni e jeans portati a vita bassa.
Il denim è vissuto, strappato e ricomposto. Inserti in mesh stampato interrompono le linee dei modelli a gamba dritta, trattamenti patchwork accentuano il fascino vissuto dei volumi oversize, mentre cherubini stampati o impreziositi da micro-borchie emergono dalla superficie délavé dei jeans Angel della stagione.
I riferimenti alla devozione religiosa diventano un linguaggio decorativo provocatorio. Croci, cristalli e medaglioni impreziosiscono camicie, blazer indossati sopra completi ispirati al pigiama e capi in denim, mentre rosari e collane ricadono sul petto nudo.
Una nuova stampa floreale tropicale evoca l’esuberanza della cultura pop anni Ottanta, con il verde lime acido e il rosa shocking ad accendere la palette cromatica. Sacri cuori si scontrano con rigogliose fioriture e immagini ispirate ai tatuaggi tradizionali, infondendo alla collezione un mix travolgente di romanticismo e irriverenza. La stampa si declina su camicie di seta, pantaloni e bomber.
Cinture statement con fibbie oversize e piccole borchie sottolineano le vite basse. Le Creepers in pelle con dettagli intrecciati e gli stivali dal carattere deciso, arricchiti da applicazioni decorative e indossati con delicati calzini all’uncinetto che richiamano l’innocenza dell’abbigliamento da Prima Comunione, introducono un’irriverente nota anticonvenzionale.
Nessuna contraddizione da risolvere. Uomo duro o anima tenera? Entrambi.

 

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MISSONI Spring Summer 2027 Show Collection

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Missoni è un atteggiamento, un modo di vivere e vestire seguendo l’istinto più che le regole. Questa stagione è il movimento a dare il timbro. Ci si veste on the go, aggiungendo o sottraendo secondo il momento, passando da un luogo all’altro senza pensare troppo a quel che si ha addosso. Un cappello dalle falde accartocciate ripara, le calze grosse avvolgono i piedi anche se i sandali hanno listini sottili.

È il ricordo, più che la geografia, a costruire un mondo fatto di associazioni libere. Nessun luogo preciso da evocare, nessun costume da ricostruire. I vestiti sembrano essersi incontrati quasi per caso. Forme lunghe e fluide convivono con pantaloni ampi raccolti alla caviglia, piccoli cardigan, giacche, top essenziali. Gli accessori sono quelli sbagliati, naturalmente.

La maglia registra lo stesso movimento. Chevron, righe e geometrie familiari cambiano densità, si allentano, si sfrangiano, quasi si dissolvono. Fili metallici e paillettes si impastano sulle superfici. Il prezioso non aspetta la sera: convive con qualcosa di ruvido, asciutto, vissuto. Luccica.

Sabbia, écru, tabacco, rosa polverosi, grigi e bruni costruiscono un fondo come scolorito dal sole, attraversato da apparizioni di rosso, giallo, azzurro, nero, oro e argento. Il colore affiora, scompare, ritorna.

È un guardaroba che non distingue troppo tra giorno e sera, utile e superfluo, povero e prezioso. Bisacce, grandi borse morbide e piccoli oggetti preziosi fanno parte del detour. Si parte con quello che si ha. Il resto si trova per strada.

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