Dall’eleganza delle dimore reali alla Hollywood delle grandi dive, dall’architettura contemporanea ai giardini più spettacolari d’Europa: quando un libro diventa il regalo più bello da mettere sotto l’albero.

A Natale il lusso di scegliere con cura assume un significato particolare. Si cercano regali che abbiano una storia, una personalità, qualcosa che li renda meno prevedibili. E mentre le vetrine si riempiono di oggetti destinati a seguire le mode della stagione, un libro illustrato di grande formato conserva un fascino decisamente più duraturo. La copertina rigida, la qualità della carta, le fotografie che occupano intere pagine, il piacere quasi fisico di sfogliarlo: il cosiddetto coffee table book appartiene a una categoria tutta sua, a metà strada tra editoria, fotografia e collezionismo.

La selezione TASCHEN per il Natale attraversa territori molto diversi, accomunati da una particolare attenzione all’immagine e alla cultura visiva. Architettura, cinema, automobili, paesaggio, viaggi e illustrazione diventano occasioni per scegliere un regalo che parli anche di chi lo riceve. Perché una bella edizione, lasciata sul tavolino del salotto o sistemata nella libreria, finisce spesso per diventare parte della casa.

A Kingdom of Cottages. Royal Holiday Homes for Rent: un Natale da favola britannica

Peter Littger e Katrin Unger conducono il lettore dietro le porte di quasi cinquanta residenze legate alla Corona britannica, tra cottage, dimore storiche e strutture alberghiere immerse in paesaggi di grande suggestione. Il progetto ha un fascino particolare: molte di queste proprietà sono oggi disponibili per soggiorni aperti al pubblico, offrendo la possibilità di abitare, almeno per qualche giorno, luoghi normalmente associati alla storia e alla vita della monarchia.

Dalle Highlands scozzesi alla Cornovaglia, passando per residenze vittoriane, antiche fortezze e proprietà legate personalmente a re Carlo III, il volume costruisce una geografia dell’ospitalità reale. Fotografie realizzate appositamente, immagini d’archivio e approfondimenti storici restituiscono il carattere di ogni dimora, insieme alle vicende di chi l’ha abitata.

La curiosità più intrigante riguarda la Transilvania, dove una residenza privata del sovrano, compreso il suo appartamento personale, è disponibile per gli ospiti. Un libro per chi subisce il fascino della Gran Bretagna, delle sue tradizioni e di quell’eleganza un po’ fuori dal tempo che continua a esercitare un’attrazione irresistibile.

Bugatti: quando l’ingegneria incontra l’arte

«Niente è troppo bello, niente è troppo costoso». La frase di Ettore Bugatti riassume una filosofia che ha attraversato oltre un secolo di storia automobilistica. La sua idea di automobile nasceva dall’incontro tra talento meccanico, sensibilità artistica e una ricerca della perfezione che non ammetteva compromessi.

Il volume firmato da Charlotte e Peter Fiell ripercorre la storia della casa di Molsheim attraverso alcuni dei suoi modelli più rappresentativi. Dalle vetture da competizione degli anni pionieristici alla leggendaria Type 41 Royale, fino alla Veyron e alla Bolide, ogni automobile viene presentata attraverso immagini fotografiche e schede tecniche che ne documentano caratteristiche, prestazioni e storia produttiva.

La Type 35, con il suo straordinario palmarès sportivo, appartiene alla memoria delle corse; la Royale incarna invece un’idea di lusso automobilistico difficilmente replicabile. Le hypercar contemporanee raccolgono quell’eredità e la proiettano nel futuro.

Un volume da mettere sotto l’albero per chi ama le automobili, naturalmente, ma anche per chi considera il design industriale una delle espressioni più affascinanti della creatività umana.

Eliot Elisofon. The Hollywood Style: le case segrete delle star

Prima dei social network, prima delle fotografie condivise in tempo reale, la curiosità per la vita privata delle celebrità passava anche attraverso gli interni delle loro abitazioni. Nel 1969 il fotografo di LIFE Eliot Elisofon pubblicò un volume destinato a diventare un riferimento per chiunque fosse interessato allo stile hollywoodiano. Oggi The Hollywood Style torna in un’edizione ampliata e arricchita da materiale storico e fotografie d’epoca, molte delle quali inedite.

Ventisette residenze di Los Angeles aprono le porte a un mondo che appartiene all’età d’oro del cinema americano. Le abitazioni di Steve McQueen, Natalie Wood, Charlton Heston e di altri protagonisti dello spettacolo restituiscono gusti, abitudini e personalità di un’epoca irripetibile.

Le fotografie di Elisofon sono accompagnate dal testo originale del critico cinematografico Arthur Knight e da nuovi approfondimenti dello storico dell’architettura David Silverman. Ne emerge un ritratto sorprendentemente intimo di Hollywood, nel quale le scelte architettoniche e decorative diventano una chiave di lettura delle persone che quelle stanze le hanno vissute.

Un documento prezioso per gli appassionati di cinema e interior design, ma anche per chi ama osservare come il gusto di un’epoca si rifletta negli spazi domestici.

Sou Fujimoto. Complete Works 1994–Today: l’architettura che cambia prospettiva

La natura, nella visione di Sou Fujimoto, non rappresenta un semplice elemento decorativo. È una matrice progettuale, una fonte di ispirazione dalla quale nascono edifici e spazi capaci di mettere in discussione le convenzioni dell’architettura.

Il volume Complete Works 1994–Today, con i contributi di Philip Jodidio, raccoglie l’intero percorso dell’architetto giapponese, dagli studi iniziali ai progetti che ne hanno consolidato la fama internazionale. Il Serpentine Gallery Pavilion, la House of Music di Budapest e il Grand Ring realizzato per Expo 2025 a Osaka sono alcune delle opere che permettono di comprendere la sua ricerca.

Il suo concetto di «futuro primitivo» attraversa strutture leggere, geometrie inaspettate e costruzioni che sembrano dialogare direttamente con il paesaggio. Foreste, nidi, grotte e formazioni naturali diventano riferimenti per immaginare nuovi modi di abitare.

Con le sue 544 pagine, questa monografia rappresenta una pubblicazione importante, pensata per architetti, progettisti e appassionati di cultura contemporanea. Un regalo di grande presenza scenica, anche per chi ama semplicemente le forme e le idee capaci di sorprendere.

Great Escapes Mediterranean. The Hotel Book: il Mediterraneo più desiderabile

Angelika Taschen conosce bene il potere evocativo dei luoghi. In questo volume dedicato agli hotel più affascinanti del Mediterraneo, la fotografia diventa una forma di invito alla partenza, anche quando il viaggio rimane, per il momento, soltanto un progetto.

Il percorso attraversa tre continenti e una straordinaria varietà di paesaggi, dalle coste della Costa Azzurra alle isole greche, dalla Croazia alla Turchia, senza dimenticare le destinazioni italiane. L’Hotel du Cap-Eden-Roc, il Perivolas di Santorini, il Pardini’s Hermitage sull’isola del Giglio e la Mezzatorre di Ischia restituiscono interpretazioni molto diverse dell’ospitalità mediterranea.

Architetture contemporanee, ville moderniste, dimore nascoste e alberghi ricavati da antiche strutture industriali compongono una raccolta nella quale il progetto degli interni dialoga continuamente con il paesaggio.

Le 416 pagine diventano una successione di terrazze, piscine, scorci sul mare e ambienti progettati con grande attenzione ai dettagli. Un libro che farà felice chi considera il viaggio una forma di cultura e chi, davanti a una bella fotografia di mare, comincia immediatamente a immaginare la prossima partenza.

Massimo Listri. The Most Beautiful European Gardens: la natura secondo l’arte

Il giardino europeo è una delle più straordinarie invenzioni culturali della nostra storia. Nel corso dei secoli ha assunto le forme più diverse: scenografia monumentale, luogo di contemplazione, esercizio di geometria, manifestazione del potere e celebrazione della natura.

Massimo Listri, fotografo fiorentino celebre per le sue composizioni architettoniche e per la capacità di restituire la magnificenza degli ambienti storici, dedica a questi luoghi un volume di grande formato, accompagnato dai testi del paesaggista e storico britannico Todd Longstaffe-Gowan.

La selezione comprende giardini storici e contemporanei distribuiti in tutta Europa. Versailles e Hampton Court, il Giardino Giusti di Verona e altre straordinarie architetture verdi diventano protagonisti di immagini che mettono in evidenza prospettive, geometrie, decorazioni e dettagli spesso invisibili a uno sguardo frettoloso.

Laghetti ornamentali, padiglioni, archi trionfali, cascate artificiali e costruzioni ispirate a stili lontani trasformano questi spazi in vere composizioni artistiche. La fotografia di Listri restituisce tutta la ricchezza di un patrimonio nel quale l’intervento umano e il paesaggio hanno trovato, nei secoli, forme di equilibrio sorprendenti.

Con 264 pagine e un apparato iconografico di grande qualità, è una pubblicazione dedicata a chi ama il paesaggio, la storia dell’arte e la fotografia d’autore.

Walton Ford. Dog Song: una storia illustrata fuori dal comune

A chiudere questa selezione arriva una proposta decisamente anticonvenzionale. Dog Song di Walton Ford sposta la scena nella Berlino Ovest degli anni Settanta, seguendo le avventure di David e Jimmy, due cani musicisti alla ricerca di ispirazione per il loro prossimo album.

David è metodico, riflessivo e amante delle librerie; Jimmy preferisce i parchi, i locali e le situazioni imprevedibili. La loro convivenza dà origine a una storia ironica e surreale, nella quale l’istinto animale si mescola alla creatività, alla musica e a una certa inclinazione per il disordine.

Il vero elemento distintivo del libro è il lavoro visivo di Walton Ford. Le sue grandi tavole ad acquerello riprendono la precisione degli illustratori naturalisti del XIX secolo, reinterpretandone il linguaggio attraverso una narrazione contemporanea, ricca di riferimenti culturali e suggestioni cinematografiche.

Tra avventura, poesia e umorismo, Dog Song è una pubblicazione originale, pensata per chi ama l’illustrazione, le storie insolite e gli oggetti editoriali che non assomigliano a nessun altro.

La bellezza non passa di moda

Scegliere un libro da regalare significa anche prendersi il tempo di pensare a chi lo riceverà. Alla passione per le automobili, alla nostalgia per il grande cinema, al desiderio di partire, all’amore per l’architettura o alla semplice curiosità di scoprire qualcosa di nuovo.

Questi sette volumi suggeriscono altrettante possibilità, con una caratteristica che li accomuna: la capacità di trasformare la carta in un’esperienza estetica. Non chiedono necessariamente di essere letti dall’inizio alla fine. Meritano di essere aperti a caso, osservati, consultati, lasciati in vista e ripresi dopo settimane.

Sotto l’albero, tra confezioni scintillanti e nastri di raso, un grande libro illustrato ha una sua eleganza particolare. Non ha bisogno di effetti speciali: basta il momento in cui viene aperto e qualcuno, sfogliando la prima pagina, si ferma a guardare.

È in quell’istante che il regalo trova la sua ragione più bella. E il Natale, almeno per un momento, diventa una questione di stile.

Diciassette titoli NBA, sette decenni di storia, campioni leggendari, Hollywood a bordo campo e un’identità estetica diventata inconfondibile. TASCHEN celebra i Los Angeles Lakers con un volume monumentale che racconta molto più di una squadra: racconta la nascita di un’icona.

Ci sono squadre che fanno la storia dello sport. E poi ci sono quelle che finiscono per diventare parte della cultura pop.

I Los Angeles Lakers appartengono senza dubbio alla seconda categoria.

Viola e oro non sono più soltanto i colori di una franchigia NBA. Sono un’immagine riconoscibile in tutto il mondo, un’estetica, un modo di vivere il basket che negli anni ha intrecciato sport, spettacolo, moda, musica e Hollywood.

È proprio questa storia che TASCHEN racconta in Lakers. An Official History of the Purple & Gold, la grande storia illustrata ufficiale realizzata in collaborazione con i Lakers. Un volume di 528 pagine, in formato XL, che ripercorre sette decenni di storia e diciassette titoli NBA attraverso fotografie, documenti d’epoca, memorabilia e materiali provenienti dagli archivi della squadra, della lega e da collezioni private.

Un libro che, già fisicamente, non passa inosservato: 25 x 34 centimetri per quasi quattro chili di peso. Più che un semplice coffee table book, un vero oggetto da collezione.

Dalle origini al mito

La storia comincia lontano da Los Angeles, a Minneapolis, con George Mikan e la prima grande dinastia della squadra. Poi arrivano le rivalità con Boston, gli anni di Elgin Baylor, Jerry West e Wilt Chamberlain, fino a uno dei momenti decisivi nella costruzione dell’identità Lakers: il 1979.

È l’anno in cui il dottor Jerry Buss diventa proprietario della franchigia e comprende che una grande squadra, a Los Angeles, non può limitarsi a vincere.

Deve anche saper intrattenere.

Nasce così lo Showtime.

Magic Johnson, Kareem Abdul-Jabbar, James Worthy e Michael Cooper trasformano il basket in uno spettacolo capace di andare ben oltre il parquet. La partita diventa evento, il palazzetto diventa palcoscenico e i Lakers iniziano a rappresentare qualcosa che appartiene profondamente alla città di Los Angeles: energia, glamour, spettacolo e ambizione.

È qui che il basket incontra definitivamente la cultura pop.

Quando Hollywood si siede a bordo campo

Uno degli aspetti più affascinanti del libro è proprio il racconto di ciò che succede fuori dal campo.

Perché i Lakers hanno avuto una caratteristica che poche altre squadre sportive possono vantare: essere diventati anche un luogo della celebrity culture.

A bordo campo compaiono così Jack Nicholson, Dyan Cannon, Lou Adler, Paula Abdul e Flea. Non semplici spettatori, ma presenze che nel tempo hanno contribuito a trasformare le partite dei Lakers in un appuntamento culturale oltre che sportivo.

Il parquet diventa quindi una passerella. Le fotografie dei giocatori si mescolano a quelle delle celebrità, le divise diventano oggetti iconici e il viola e oro entrano nell’immaginario collettivo.

Kobe, Shaq e una nuova dinastia

Poi arriva un’altra generazione destinata a cambiare la storia.

Shaquille O’Neal e Kobe Bryant.

Il loro rapporto, la loro rivalità, il talento e i tre titoli consecutivi conquistati insieme sono uno dei capitoli centrali della leggenda Lakers. Successivamente Kobe costruirà un’altra pagina della storia insieme a Pau Gasol, conquistando nuovi titoli e consolidando definitivamente il proprio posto nell’Olimpo della franchigia.

E quando sembrava che il mito non potesse più essere aggiornato, arriva LeBron James.

Con lui i Lakers entrano in una nuova epoca, fino all’arrivo di Luka Dončić, che nel libro rappresenta anche lo sguardo verso il futuro.

La storia raccontata da chi l’ha vissuta

TASCHEN ha scelto di non affidarsi soltanto alle immagini.

La prefazione è firmata da Kareem Abdul-Jabbar, l’introduzione da Jeanie Buss, mentre la postfazione è affidata a Phil Jackson.

Tra le voci che raccontano momenti, personaggi e retroscena della storia Lakers ci sono inoltre Magic Johnson, Michael Cooper, Byron Scott, Pat Riley, Shaquille O’Neal, Pau Gasol, LeBron James e Luka Dončić.

A completare il racconto sono le immagini di grandi fotografi come Neil Leifer, Andrew D. Bernstein e Walter Iooss Jr., insieme a fotografie rare, materiali d’epoca e oggetti provenienti dal celebre Lakers Shrine di David Kohler. Molti di questi materiali vengono pubblicati per la prima volta.

Ed è proprio la fotografia a rendere il libro qualcosa di più di una storia dello sport.

Un tiro, un’esultanza, una divisa, un volto, una celebrità sugli spalti: ogni immagine racconta un pezzo dell’evoluzione dei Lakers e, allo stesso tempo, dell’America che li ha trasformati in leggenda.

Non è solo basket

Forse è questo il vero motivo per cui Lakers. An Official History of the Purple & Gold può interessare anche chi non conosce alla perfezione la NBA.

Perché il libro parla di sport, ma anche di stile.

Parla di come una squadra possa costruire un’identità talmente forte da diventare un brand globale. Di come un colore possa diventare un simbolo. Di come un atleta possa trasformarsi in un’icona. Di come il pubblico possa diventare parte dello spettacolo.

E soprattutto racconta Los Angeles.

Una città che non si accontenta della normalità e nella quale i Lakers hanno imparato, prima di molti altri, che vincere è importante, ma saper costruire un mito lo è ancora di più.

TASCHEN mette tutto questo dentro un unico oggetto: 528 pagine che attraversano generazioni, dinastie, sconfitte, trionfi e trasformazioni culturali.

Alla fine, quello dei Lakers è un racconto che supera il basket.

È la storia di una squadra che ha capito prima di altre che lo sport poteva essere spettacolo, che lo spettacolo poteva diventare stile e che lo stile, quando incontra la storia, può trasformarsi in qualcosa di molto più grande.

Un’icona.

E quella dei Lakers, da oltre settant’anni, veste rigorosamente Purple & Gold.

Lakers. An Official History of the Purple & Gold
TASCHEN, 2026
528 pagine · copertina rigida · 25 × 34 cm · 3,88 kg
Edizione in inglese · ISBN 978-3-8365-9844-6 · €100