Domanda: Serena, parlaci della tua ultima esperienza alla Scala l’anno scorso dove hai interpretato il ruolo di Olga nell’opera di Umberto Giordano “Fedora”
Risposta: “Questa bellissima produzione fatta al teatro alla scala nell’ultima stagione, vedeva come regista Mario Martone nominato agli oscar durante le nostre prove. Lavorare con un regista cinematografico di così alto calibro è sempre bellissimo, il taglio che dà all’opera è sempre molto moderno. Le scenografie si rifacevano a dei quadri di Magritte che rendevano ancora più speciale la nostra presenza in scena, animando dei quadri che di soliti vediamo statici.

I bellissimi costumi erano di Ursula Patzak, già vincitrice di quattro David di Donatello. Il mio personaggio era Olga appunto, una donna russa molto viziata, amante estrema della vita, sempre sopra le righe, vogliosa di primeggiare e di emergere in ogni momento. Proprio per questo il costume è stato creato per mettere in mostra tutte le curve femminili, nero e lucido, con tutta la schiena nuda e un grandissimo spacco sul davanti. Olga entra in scena e ruba la scena alla vera protagonista dell’Opera Fedora, diventando la padrona di casa del bellissimo quadro L’impero delle luci. Un costume così asciutto ha bisogno di una gestualità attuale tipicamente cinematografica e poco leziosa e più vera. Un costume di questo genere non ti permette di mettere su nemmeno un etto! Quindi ho dovuto stare molto attenta alla dieta in quei giorni…”

D.: Ben diverso invece era il costume di scena di Alice, tuo personaggio nell’opera di Verdi “Falstaff” andato in scena a Piacenza e nel Circuito Emiliano, giusto?
R: “Esatto, al contrario di Fedora, FALSTAFF a cura del giovanissimo attore LEONARDO LIDI, è stato un insieme di costumi classici, sognanti. I costumi che sogni fin da piccola, quelli ampi che quando ti muovi per il palcoscenico frusciano a contatto con il legno. Sono i costumi che ti aiutano a riempiere la scena, che hanno bisogno di movimenti lenti perché il costume ti segue e ha bisogno del suo spazio e del suo tempo per prendere vita. Si può giocare a creare una danza in cui il costume diventa il tuo partner e diventa parte di te!”

D.: E in ultimo, parlaci della piccola Despina, personaggio piccantino in “Così fan tutte” di Mozart alla Royal Opera House di Londra
R.: “Questa produzione è una delle più difficili che io abbia mai fatto, il mio personaggio ha nel primo atto 7 cambi fra costumi e parrucche, ogni volta che esco di scena è una corsa contro il tempo per trasformarsi e tornare in scena. Si passa dai costumi settecenteschi a quelli di una barista bionda e super truccata con pantaloni neri attillati e camicetta semi trasparente. Forse è la produzione dove mi sono divertita di più, la mia aria era diventata come un numero di musical con tanto di ballerini che mi facevano volare giù da un bancone di un bar!”

D.: Grazie Serena! Dove ti possiamo venire ad ascoltare prossimamente?
R.: “Ho in programma dei concerti in tour con Andrea Bocelli in estate e tornerò a Tokyo nell’Opera “Così fan tutte”, stavolta nel ruolo di Fiordiligi. Sarà interessante interpretare questa donna decisamente meno leggera di Despina”

L'articolo Serena Gamberoni, da La Scala, al Covent Garden di Londra e il New National Theatre di Tokyo. proviene da Daily Mood.

25 agosto 2012

La sintonia tra il brand cosmetico Korff e l’arte lirica nasce nell’essenza stessa della missione del marchio: creare i presupposti perchè Tecnologia e Sensorialità si incontrino per trasformare la Bellezza in una Sofisticata Forma d’Arte.”

Korff infatti ricerca la bellezza come una forma d’arte, svelando, nella sua anima high-tech, la magia di una sorprendente dimensione sensoriale. Attivi sempre più rari e preziosi, spiccata gradevolezza cosmetica ed il ricco patrimonio di conoscenze dei suoi Laboratori rappresentano gli strumenti d’arte che KORFF utilizza per ricercare l’eccellenza nei propri trattamenti beauty, con la stessa dedizione e la stessa cura del dettaglio con cui un artista crea la propria opera d’arte.

L’arte è ispirazione, armonia, magia. L’arte è piacere e nasce per creare piacere. L’arte è anche impegno e dedizione assoluta.

Per trasformare la ricerca della bellezza in una forma d’arte, poiché la bellezza è espressione di unicità, il brand dedica ad ogni donna la possibilità di un trattamento esclusivo, fatto di gesti, di attivi preziosi e di assoluto piacere. Un piacere che ispira l’intero percorso di ricerca, sviluppo e comunicazione dei prodotti.

Dalla scoperta degli ingredienti più rari e raffinati alla realizzazione di prodotti ad altissimo impatto sensoriale, tutto il mondo è ricerca di armonia.

Texture perfette stimolano i sensi e accentuano le emozioni legate ad ogni gesto di benessere.

Elementi unici come il Diamante, la Perla e l’Opale di Fuoco accendono l’immaginazione e si fondono con la pelle, sublimandone la bellezza in ogni sua sfumatura.

La perfezione della Natura, nella sua essenza più pura e luminosa, diviene ispirazione, per parlare alle donne di un modo nuovo di prendersi cura di sé. Il piacere attraversa i sensi per entrare nell’anima e dare vita a quell’armonia che, sola, può portare alla vera bellezza.

L’armonia e la passione, le grandi molle che hanno spinto i Compositori nella storia della Lirica sono state la guida di un evento artistico di rilievo: il brand è stato infatti il main sponsor dell’Oscar della Lirica, che si è tenuto pochi giorni fa al Gran Teatro Giacomo Puccini di Torre del Lago. Un progetto perfettamente inserito nella missione della “bellezza”.

L'articolo L'Oscar della Lirica interpreta la sintonia tra bellezza e arte nell'essenza unita di tecnologia e sensorialità, per formare una sofisticata forma di espressione estetica proviene da Daily Mood.